声乐教学设计

老地方整理的声乐教学设计（精选5篇），希望这些优秀内容，能够帮助到大家。

声乐教学设计 篇1

教学理念：

1、弘扬民族文化，增强爱国意识

本课将以我国当代优秀的群众歌曲《我和我的祖国》作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。

2、以音乐审美为核心，树立正确的价值观

鉴赏我国的优秀声乐作品是实施美育的重要途径，通过对音乐作品的结构、音乐形象、情绪、人文内涵的感受和理解，培养学生音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生的爱国主义情怀。

3、丰富情感体验，重视音乐实践

本着“普遍参与与发展个性”的教学原则，重视音乐的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识，从而获得审美体验和学习音乐知识相结合的基本方法。通过全体师生的共同参与来发展个性化的特点，增强学生表现音乐的自信心，培养良好的团队意识与小组合作精神。

教材分析：

本课是人民音乐出版社出版的高中音乐鉴赏教材第十七单元第三十课，群众歌曲和艺术歌曲，我的这节课对本课内容做了一个衍生：通过欣赏《我和我的祖国》，让学生了解如何用音乐要素去分析歌曲，挖掘其思想内涵，并从声乐的多种演唱方法的体验和比较上，让学生感受和体验声乐作品的美。

教学方法：

示范法、发现教学法、问题教学法、分组讨论法、比较法、讲授法、感受体验法

教学准备：

多媒体课件钢琴黑板

教学目标：

1.知识目标：学习声乐作品的基本鉴赏方法和步骤，以及用不同唱法和不同表演形式来表现同一声乐作品。

2.能力目标：用本课所学知识抒发爱国主义情感。

3.情感目标：激发爱国主义热情，树立民族自豪感。

教学重难点：

欣赏歌曲《我和我的祖国》，引导学生从旋律和歌词中去把握音乐形象，感受、体验声乐作品的魅力。

首自己喜欢的歌，多为流行歌曲）既然大家这么爱唱歌，老师也给大家唱一首如何？（教师演唱《红旗飘飘》高潮部分）

提问：这是一首什么歌？老师在演唱时是用什么样的情感在表现呢？

(激情飞扬、热情澎湃、爱国热情)

同学们讲得很好。

老师在演唱这首歌曲的时候因为我能够理解歌曲传递给我们的情感内涵，所以才能够将这种感情用歌声表现出来。

那么我们将从哪些方面用我们所学的音乐知识去分析、理解作品思想和体会音乐情感，从而获得音乐形象，更好地表现歌曲呢？今天，老师就和大家欣赏一首爱国歌曲《我和我的祖国》，共同探讨鉴赏声乐作品的方法，好吗？

新课教学：

（分析作品，发现作品的美）

1、初听全曲(教师范唱)

学生欣赏讨论得出

设：这首歌曲表现的是什么样的情感？从哪个方面直接表现的？

-------歌词（每一首歌词就是一首诗，直抒情感）

2、感受歌词的美：

教师朗诵歌词第一段，（配乐）

提问：朗诵时有些什么变化？怎么变化的？在哪里变化的？（语气、力度、音调的高低变化）

学生模仿教师朗读第二段歌词，学生讨论分析，教师小结：

歌曲创作于1984年，是一首先有曲再有词的填词歌曲，词作者张藜（创作了《亚洲雄风》《篱笆墙的影子》等）和曲作者秦咏诚（声乐协奏曲《海燕》等）是当代著名的词曲作家。

（分三个小组完成三个不同的任务，讨论音乐形象、节奏特点和音乐结构的特点等环节）

板书学生讨论内容，教师介绍相关内容：

整首歌是以第一人称的手法诉说了“我和祖国”息息相连、一刻也不能分离的心情，作者运用了两个具象化的比喻：其一是，“我和我的祖国”是子女和母亲之间的关系，其二是，“我的祖国和我”是大海与浪花之间的关系。前者抒发的是母与子拳拳之情，后者感受的是大海与浪花的依托与忧乐之据。这是两个层面上的`叙述，但共同塑造了一个整体形象，传递给我们的是一份难以分割的真挚情感。

这首歌的感染力还在于不是口号般的号召力，而是通过歌咏祖国怀抱的美丽景象和浪花与大海等如诗意象动人心弦。歌中自始至终没有一句豪言壮语的表白，而是通过河流、高山、炊烟、大海、浪花、清波等诗一样意境，借助一些美好意象表达人们对祖国之爱，既具有艺术的感染力，又将人们的共性激情优美融入，达到思想和艺术性相结合。因此，《我和我的祖国》是一首具有永久魅力的深受人们喜爱的抒情歌曲。

3、感受旋律的美：

这首歌有一些特别的创作手法：

（1）、节拍节拍是3拍子的，并且是采用了八六和八九的变换三拍子节奏，旋律哼唱起来会有什么样感受呢？（选一个学生和教师一起用舞蹈的起伏感让学生体会音乐的韵律感和起伏感）

歌曲采用舒展流畅的旋律，6/8、9/8的三拍子，有主歌有副歌的并列二部曲式结构，不强调装饰性，而让其自然流露，这样既朴实大方，又亲切感人，生动形象地表现了每一个人和生他养他的祖国的血肉联系，可以这样说，在词曲结合的领域中，已经达到了相当程度上的“恰到好处”。

（2）、音乐的结构是：AB两个部分组成的并列二部曲式。（听第一段音乐，高潮部分学生起立，分辨作品结构）

A部分用我和祖国两个形象完美演绎相互依托、不可分割的关系 B部分表现的是什么？（提示学生回答：从音区的变化，音高的变化和旋律的上行级进中体验热爱祖国的激情在升华）

感受不同演唱方法所展现的美：

连接部分：歌曲有很多的表现方式，那就是由于演唱方法和技巧的不同会给人带来不同的感受。

下面老师给大家带来这首歌的3种不同音响资料，你最喜欢哪种？能告诉我为什么吗？

（播放三段不同唱法的对比演唱，学生分组讨论并思考：从听觉上有些什么不同的感受？）

第一种：音色圆润丰满，优美流利，发声自如，注重声音的效果，在歌唱时力求发挥嗓子的最大能量，真假声混合共鸣丰富浑厚，歌唱气息持久连贯。

第二种：声音靠前，歌声宏亮、圆润、清脆、明亮，“字正腔圆”、“以情带声，声情并茂”。

第三种：声音自然，近似说话，中声区使用真声，高声区一般使用假声。很少使用共鸣，故音量较小。演唱时必须借助电声扩音器，演出形式以独唱为主，常配以舞蹈动作、追求声音自然甜美，感情细腻真实。

提示学生根据自己的经验谈谈这几种音色特点大概可归为哪种唱法？（美声、民族、流行），并说说各种唱法在表演时的表现特点（服饰、形体、动作等），可以模仿演唱几句，教师根据学生的回答简单讲解几种唱法不能单一的归类，还有技术上的各种要求：比如共鸣腔体的运用、气息的控制能力以及咬字吐字的讲究等。

连接部分：我们通过分析理解了这首歌曲，下面我们用我们的歌唱把作者的思想和情感展现出来好吗？

表现作品的美：同学们共同演唱作品。

1、第一段老师演唱歌曲前半部分，学生在高潮处进入。可哼唱，学生用身体语言表现音乐的起伏。

2、第二段分两小组唱，高潮时全体齐唱。

课堂小结：

声乐作品的鉴赏我们首先要学会分析歌词和旋律的完美结合所塑造出的音乐形象，来体会作者的思想感情；可以用不同的演唱方式来表现作品，不管用哪种演唱方法，只要声情并茂都将获得美的享受。

拓展与探究：

你还知道哪些爱国歌曲？搜集相关的音响资料及谱例，并选一首用今天我们学到的方法加以分析。试着用不同的演唱方法练习，小组交流。

声乐教学设计 篇2

教学目标：

1．初学歌曲《我听见时光的声音》，初步体验歌曲的情感，并能较准确、自然地演唱。

2．在欣赏、歌唱、表演等音乐活动中，初步感受、理解歌曲的特点。

3．能理解歌曲的情感并从中受到启发，畅谈理想。

教学重、难点：

1．重点：引导学生较准确、自然地演唱歌曲，感受歌曲的情感。

2．难点：能基本掌握歌曲的音准和节奏，并能较准确、自然地歌唱。

教学过程：

一． 导入

1．欣赏歌曲：《我的未来不是梦》。

2．交流：歌曲的情绪、演唱形式及表达的情感等。

二．学唱歌曲《我听见时光的声音》

1．初步感受歌曲

（1）听录音范唱。

（2）交流：歌曲的情绪和演唱形式。

（3）再听录音范唱。

思考并交流：歌曲的旋律有哪些特点？

2．学唱歌曲

（1）跟随钢琴伴奏，轻声哼唱歌曲旋律。

在老师的钢琴伴奏下让学生轻声哼唱歌曲旋律，注意到弱起的乐节与乐句，气口的`安排等，这样能够提高学生学习的积极性，也体现了学习的自主性。

（2）听教师范唱。

思考：根据歌曲情绪及旋律特点，歌曲可分为几部分？

（3）跟随范唱轻声唱歌词。

（4）跟随电子琴伴奏演唱歌曲。

（5）师生对唱，及时发现并纠正演唱中出现的问题。

3．歌曲处理

（1）思考并交流：歌曲表达了怎样的情感？如何更好地表现歌曲？

（2）完整地演唱歌曲。

（3）小结。

三．拓展与延伸

1．师生一起为歌曲设计不同的演唱形式并表演。

2．师生话心声。

3．师生一同演唱歌曲《我的未来不是梦》的后半段，并创编歌词。

四．在歌曲《我听见时光的声音》的演唱中结束本课。

声乐教学设计 篇3

一、教学目的：

学生由于刚进入大学，对于声乐知识的了解知之甚少，基本处于基础阶段，在本周12级学生的声乐课中，本人打算给他们讲解什么是声乐？声音是怎么产生的和一些嗓音保健方面的知识，以此让学生初步了解声乐这门艺术。

二、教学重点、难点：

重点是让学生初步了解声乐艺术；生活中有哪些不好的习惯对嗓音有损害，难点是如何让学生明白声音是怎样产生的。

三、教学过程：

给学生讲解有关声乐的基本知识和嗓音保健方面的知识。

声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括：美声唱法、民族唱法和通俗唱法，现在中国又出现了原生态唱法。通常声乐指美声唱法。

人声按音域的高低和音色的差异，可以分为女高音、女中音、女低音和男高音、男中音、男低音。每一种人声的音域，大约为二个八度。

1．要求演唱者深入理解歌词，力求自然质朴，追求高度的艺术表现。

2．培养声音的美学观念，提高鉴赏力，使演唱更加合乎美声的要求。

3．歌唱中特别强调气息的控制，强调Legato(连贯性)及音色的优美，要求歌唱中语气富于变化，情感表达真挚。在即兴演唱高难度的华彩乐段时，要求严格的音准和节奏，流利灵活的乐旬，松弛、明亮、丰满的声音形象。

随着美声的成熟，它在声音训练方面的各种技术也日趋规范，主要表现在以下六个方面：

1．正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础，要求“用气息托住声音”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。

2．准确的起音。认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。而要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定、思想集中、心理上作好充分准备，声带积极闭合。著名声乐家加尔西亚具体地概括出起音的要领：舌头平放、准确地唱到音高，平稳而不能滑动

3．声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。

4．声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和复杂的装饰音演唱，所以美声注重训练声音的灵活性，发展音域，打开喉咙，锻炼声音的控制能力应多练习快速音阶、快速走句、跳音，要求声音清晰明亮而准确。

5．声区与共鸣。声区是一个复杂的技术问题，很多专家对此都有自己的理论观点。但无论将声区如何划分，Bel canto都始终坚持在教学中统一声区，并认为声区是教学的'关键，声区与共鸣是相辅相成的。要达到音色统一动人，富有穿透力，共鸣的位置必须相对稳定、准确。

那么如何保护嗓子呢？给学生如下建议：

咽喉既是正常呼吸必经之路，又是重要发声器。所以人人都要注意保护嗓子，尤其是教员、演员、广播员，更要注意。

首先要注意坚持室外活动，以增强肌体对疾病的防御能力，避免咽炎、喉炎的发生。

其次是养成咽喉部卫生习惯。饭前饭后要作咽部清水含漱，平时多喝茶，保持咽部清洁。抽烟、喝酒要适度，否则会刺激咽喉部组强而产生慢性炎症。

如果嗓子发生不适、刺痒、干燥或有烧灼感，可采用热熏气疗法。方法是将口腔对着有热气的茶杯或茶壶呼吸，很快就可使不适现象消失。也可将复方安息香酊约三十毫升用沸水约五百毫升冲在一个大缸子中，对着热气呼吸。有可能还可采用菊花、金银花或胖大海泡水当茶喝。

1、大量喝水，避免饮用酒精和咖啡。保持体内水的平衡可以充分地滋润声带。

2、不要吸烟，即使是被动吸烟也应该避免，因为吸烟能够明显增加患喉癌的风险。

3、不要过度用嗓。不要尖叫不要在嘈杂的区域高声讲话。如果感觉嗓子发干或者说话嘶哑，那就停止讲话。讲话的声音要保持正常，不要过高或过低，低声讲话对于保护嗓音来说也是不利的。

4、不要过多地清嗓子。因为当您作这种动作的时候，气流就会猛烈地震动声带，从而损伤声带。如果您觉得喉咙难受，那么就小口地饮水或是吞咽。但如果您必须不停地清嗓子，那就去找医生检查一下，也许是反流性疾病、过敏症等疾病在作怪。

5、当您因为感冒或者感染而嗓音嘶哑的时候，尽量不要讲话。

6、用嗓应量力而行，避免用嗓过度，出现轻度嗓音疲劳，就应当声休。

7、在嗓音疲劳时尤其要注意冷暖气候变化，防止感冒。

8、用嗓后宜饮热茶，忌冷饮，亦忌辛辣或过咸的饮食。

9、在喉部作一些保健按摩，例如上下轻按人迎穴，每次数十下，每日1-2次，可促进气血流通，消除嗓音疲劳。

注意检查，有时可能有其他原因，没有疾病嗓子会自然好的。

四、小结：

通过以上知识的讲述，学生对声乐这门艺术有了初步的了解，对以后的学习奠定了基础，达到了本节课的教学目的。

五、参考教材：

《声乐》、《嗓音保健与预防》、《声乐学》

六、作业布置：

去图书馆多找些有关声乐方面的书籍来学习学习。将今天学习到的知识在脑海里留下记忆，预习声乐学习中的发声器官及机能状态。

声乐教学设计 篇4

一、教学目的：

使学生明确歌唱的发声原理应包括气息的运动轨迹及共鸣腔体的正确打开和运用。

二、教学方法：

讲解、示范、启发式教学。

三、教学重点：

1、指导学生体会正确呼吸方法

2、指导学生正确的发声状态

四、教学难点：

让学生明确如何找到歌唱呼吸的对抗力与咬字的重心所形成的歌唱平衡的协调，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。

五、教学教具：

钢琴、谱架、

六、教学过程：

（一）简单扼要地介绍歌唱的发声原理：

呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。

运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的'自然状态找到共鸣腔打开的感觉，想象自己是个大胖子，身体像气球一样。

（二）实际操作训练

1、歌唱发声中的发声训练；

(1)练习速度：由慢至快。

(2)利用哼鸣感受气息，寻找头腔位置

(3)张口练习，放松肩膀，气息下沉。

(4)稳定喉头、喉部肌肉放松(打开喉锁)、准确，声音均衡连贯。训练方法：

(1)老师示范，提出要求，讲解练习的要点；

(2)学生逐条做发声练习，教师随时指导；

2、演唱布置歌曲

(1)跟伴奏演唱，逐句抠解

(2)完整演唱

（三）小结：指出课程要点，课下多注意，回去听上课录音。

（四）布置作业

声乐教学设计 篇5

一、指导思想

按照中等幼师学校培养目标制定实用声乐教学的教学计划和专业培养目标，通过课程设置，主要教学活动，完成本门课程教学的基本任务和要求，并确定教学基本内容、教学重点、教学难点及教学实践。

二、教学目标设置

1、一年级学生：

具备一定发声练习基础技能，掌握相关的其它基础课要领及运用方法。一学期将要完成7—10首演唱作品，包括正确发声、科学用嗓、气息控制、情感投入、舞台演唱训练等，达到一定可欣赏性。

2、二年级学生：

掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

三、教学重点

1、一年级学生

重点是掌握气息、共鸣支点、咬字位置、歌唱状态有机地融一体，通过科学的练习方法完成作品，提高演唱能力。

2、二年级学生

重在掌握歌唱的高难度技巧。突出风格和艺术性，增强实践性。

四、教学难点

1、一年级学生：流行演唱技巧中真假声转换。

2、二年级学生：专业演唱基本功和艺术修养。

五、教学媒体

钢琴、扩音设备

六、教材

幼师唱歌教材与一定的补充歌曲

七、教学方式

1、示范法：将科学有效的，形象真实的发生过程示范给学生，使学生能够准确掌握发声原理及方法。

2、讲授法：将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中，使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。

3、演示法：将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生，使学生全面感受和领会歌唱的魅力，并从中得到艺术享受。

八、教学过程

1、教学要求

教师：

（1）良好的`饱满的激情，示范或指导到位、明确、有效。

（2）传授与交流要具有亲和力、感染力。

（3）检查学生回课情况，布置下次回课作业。

学生：

（1）精神饱满，注意力集中，听从指导，配合教学。

（2）掌握记忆知识要点，体会歌唱技巧。

（3）主动交流提高和参与教学意识，带听课笔记。

一年级

1、歌唱的气息

气息是歌唱的动力，气息是歌唱的基础。古人云：“善歌者，必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习，来掌握歌唱对呼吸的要求，并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时，要用“胸腹联合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式，吸气时，抬胸端肩，小腹回缩，歌唱时上胸回缩、小腹外凸，嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作，声音“白”、僵直、不通畅。

2、打开喉咙

“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词，有的老师主张不要用“打开喉咙”，应该用“松开喉咙”。其含义就是：歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑，喉头附近的肌肉不能紧张，不能挤卡，或者说，不要捏着嗓子唱，喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。

3、哼鸣

轻声“哼鸣”是寻找头声的好办法，一般用m或n来做练习，我也用ng做练习。多用“轻声”进行练习，是寻找正确歌唱状态的好方法。

4、初级共鸣腔体的打开

利用练声时的合理母音做练习，打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。

5、演唱教材歌曲

在表现歌曲的思想感情方面，用简明易懂，生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象，表达其歌曲的思想感情。

二年级：更多歌曲的磨合与发声技巧的运用。与歌曲结合学习声韵结合教学法中的辄韵。以及更多的发生技巧的介绍与运用，按照学生个性特点个别提出联系方案，完善歌唱的技巧。

1、掌握较高难度的歌唱技巧，有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素质及文化修养，增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

2、加强共鸣联系，用到鼻咽腔共鸣，并能够与歌曲相结合。

3、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声，情声结合。咬字吐字清晰，依据个人嗓音特点提出合理性的要求。

4、能够更好的把握气息的状态。